MossPeople - the spirits of the forest

モスピープルは、ドイツの民話に登場する、木々や森に棲む精霊である。彼らは小さく、コケに覆われ、緑色をしている。フィンランドのアーティスト、キム・シモンソンは、数多くの展示を伴うモスピープルシリーズを制作した。このLoRAは、ある展示会で私が撮影した写真をもとに一部作成された。ギャラリーでは、このLoRA単体の効果と、他のLoRAとの組み合わせによる効果が示されている。詳しくは、キム・シモンソンの作品をぜひチェックしてください。

サンプルプロンプト：

• _モスピープルの戦士男性_の抽象的で超現実的なデジタルポートレート。

• _モスピープルの女性_が古い石のベンチに座っている。

• _モスピープルの男性_がSF的な森の背景にいる。

• 木造の居心地のよい小屋の暖炉の横で、_モスピープルの女性_が抱きつくようにしている。_モスピープルの男性_がゆりかご椅子に座っている。

他のLoRAと組み合わせて使えますか？

モスピープルは「コンセプト」（例：「三角形は三つの辺を持つ」）であり、「スタイル」（例：印象派の絵画）ではありません。したがって理論的には、はい、さまざまなスタイルを捉えたLoRAを使ってモスピープルを描くことができます。モデルのギャラリーにはその例が示されています。ただし、一部のLoRAはスタイルの定義が非常に強く、モスピープルを特徴づける要素（ほとんどまたはすべて）を上書きしてしまうことがあります。その場合、わずかに緑色が残るだけになるかもしれません。これは、特定のイラストレーターの独特なスタイルを捉えたLoRAでよく見られます。他のLoRAと一緒にモスピープルを使用した体験をぜひ共有してください。どれがうまくいくか、どれがうまくいかないかを皆で確認できます！

さらに知りたい方へ：

キム・シモンソンは、「モスピープル」の彫刻を、セラミック製の土台と「フロッキング」と呼ばれるプロセスを組み合わせて制作しています。彼は、子供や動物を描いた、実物大の彫刻を制作し、静電気を帯びた細かいナイロン繊維を表面に施して、上向きに立たせることで、ベルベットのようなコケのような質感を生み出します。このフロッキング素材に色素を加え、特徴的な緑色を実現し、自然なコケの錯覚を強調しています。一部の領域をフロッキングしないことで、シモンソンは繊細なディテールを際立たせ、視覚的なコントラストを生み出し、伝統的なセラミック技術と革新的な表面処理を融合させています。

キム・シモンソンの「モスピープル」は、北欧神話、自然、子供時代の無垢さにインスパイアされ、人間と自然の要素を融合させ、不思議な魅力を呼び起こします。コケのような質感は、森や自然世界とのつながりを象徴し、まるでこれらの人物が見えない魔術的な領域に属しているかのように描かれています。彼らの不思議なポーズや表情は、ファンタジー的な要素と組み合わされ、民話と現代世界を結ぶ超現実的な物語を生み出します。これらの彫刻は、変容、無垢、そして人間と自然の深いつながりというテーマを観客に探求させます。

これらの彫刻は、ニューヨークのクレア・オリバー・ギャラリー、デンマークのARoS・オーフス美術館、ヘルシンキのデザイン博物館など、世界的に有名な会場で展示されています。また、公共スペースにも多数設置されています。2022年には、フランスのリールで開催された「ユートピア」フェスティバルの一環として、これらの像の巨大版が展示され、市街地を魅惑的な存在で彩りました。同年、リヨン・ビエンナーレ第16回では、6つの会場で20点以上の「モス·チルドレン」が展示されました。2024年には、ヘルシンキ市中心部の屋外で「モス·ジャイアント」が展示され、シモンソンの作品がこの環境で初めて公開されました。これらの巨人像は、もともとフランスのlille3000フェスティバルのために制作され、後にケミオ島のソーデルランヴィック邸の森に永久設置されました。