Future Y2K Flux v1

未来のY2K

Y2Kスタイルという概念的なビジョンを、私の視点とコンセプトで再構築したものである。この再解釈は、2000年代初頭のビジュアルを単純に模倣することを目指すのではなく、その本質を抽出し、より内省的で現代的なレンズを通して変容させることを目的としている。私は単にチャームテクスチャーやバブルフォント、未来志向の楽観主義といった視覚的コードに惹かれるのではなく、アナログ的な無垢さとデジタルの爆発との間にある緊張感に魅せられている。私のアプローチは、この緊張をより繊細で、暗く、感情的に鋭敏なフィルターを通して再構築する。

私のY2Kでは、表面は単なる反射性ではなく、使用の跡、記憶、劣化の痕跡を示している。色は依然として鮮やかだが、今や憂鬱と再生のニュアンスを帯びている。これはユートピア的な未来への逃避ではなく、実際に経験した後から、かつて想像した未来を見つめ直すことである。夢見た未来が完全には現実にならなかったという事実を率直に受け止める姿勢がここにはある。私はその誠実さを、鋭くも崩れたシルエットの服、懐かしくも異質に感じられるデザインという視覚言語で表現しようとしている。

私は非対称性と破壊を強く重視する。片方の袖が欠け、片方のズボンは裾が広がり、もう片方は短く切り詰められている。これは機能性と装飾、生存と誇示の対比である。Y2Kの時代はデジタルを完璧で理想化されたものとして flirt していたが、私のバージョンでは、それは傷つき、ギザギザし、感情と現実の傷に感染した存在として描かれている。私は、自分を印象づけるためではなく、自らを守るために着飾る未来の少女を想像する。彼女はまだリップグロスを塗っているが、それははがれている。彼女のジュエリーは鋭く、ブーツはプラットフォームだが、鎧のように重い。

私の作品におけるテクスチャーは、強く語りかける。メッシュ、ラテックス、リサイクル金属、破られた合繊——それぞれの素材が物語を語っている。ひび割れた表面はテクノロジーへの幻滅を、縫い目は修復と再生を示唆する。私の登場人物たちは、2000年代初頭のサイバースペースを描いたレンダリングを彷彿とさせる環境に置かれるが、そこは清潔なデータの球体ではなく、重なり、汚染され、きらめきながら揺らぐ空間である。このような環境の中で、観客に「見る」だけでなく「感じる」ことを促し、進歩が私たちにどのような感情的代償を課したのかを考えさせたい。

結局のところ、これは私の個人的な神話である。私のY2Kはカレンダーに縛られるものではなく、記憶と感情に根ざしている。トレンドの復活ではなく、追放であり、再占領である。私は自分のトラウマ、希望、美学、矛盾をすべてこの作品に注ぎ込む。ミレニアムの転換期に輝かせられたChromeの楽観主義を、詩的な宿命論で再解釈する。私のY2Kは、壊れていても美しく、脆弱でありながら反抗的であり、何よりも——私のものである。