Future Y2K Flux v1

미래 Y2K

Y2K 스타일의 개념적 비전이지만, 내 시각과 내 개념을 통해 새롭게 재구성한 버전이다. 이 재해석은 단순히 2000년대 초반의 시각적 미학을 복제하는 것을 목표로 하지 않는다. 대신 그 본질을 정제하고, 더 내면적이고 현대적인 시각을 통해 변형한다. 나는 단지 크롬 텍스처, 버블 폰트, 미래지향적 낙관성 같은 시각적 코드에만 끌리는 것이 아니라, 아날로그적 순진함과 디지털 폭발 사이의 긴장감에 매력을 느낀다. 내 접근 방식은 이 긴장을 더 미묘하고 어두우며 정서적으로 인식된 필터를 통해 재구상한다.

내 버전의 Y2K에서 표면은 단순히 반사적인 것이 아니라, 사용의 흔적, 기억, 그리고 붕괴의 흔적이 드러난 채 흐물거리고 있다. 색상은 여전히 화려하지만, 이제는 우울함과 회복력의 음영을 담고 있다. 이는 유토피아적 미래로 도피하는 것이 아니라, 살아온 경험의 통찰을 바탕으로 그 상상된 미래를 다시 돌아보는 것이다. 우리가 꿈꿨던 미래가 결코 완전히 실현되지 않았음을 인정하는 진정성이 존재한다. 나는 이 진정성을 내 시각 언어에 담아내려 한다—날카롭고도 부서진 옷의 실루엣, 동시에 향수를 자극하면서도 이질적인 디자인들.

나는 비대칭과 붕괴에 강조를 둔다. 한쪽 소매가 빠져 있다. 한쪽 바지는 퍼졌고, 다른 쪽은 짧게 잘려 있다. 이는 기능과 장식, 생존과 전시 사이의 대비다. Y2K 시대는 디지털을 순수하고 이상화된 것으로 미묘하게 향유했다. 내 버전은 그것을 손상되고, 글리치가 난, 감정과 현실의 흔적에 감염된 것으로 본다. 나는 자신을 과시하기 위해 옷을 입는 것이 아니라, 자기 방어를 위해 옷을 입는 미래의 소녀를 상상한다. 그녀는 여전히 립글로스를 바르지만, 그것은 벗겨져 있다. 그녀의 장신구는 날카롭고, 그녀의 부츠는 플랫폼이지만, 갑옷처럼 무겁다.

내 작품의 텍스처는 강력한 메시지를 전달한다. 메쉬, 라텍스, 재활용 금속, 찢어진 합성 섬유—각 소재는 하나의 이야기를 말한다. 깨진 표면은 기술에 대한 실망을, 바느질은 수리와 회복력을 암시한다. 내 캐릭터들은 대개 2000년대 초반의 사이버공간 묘사와 유사한 환경에 서 있지만, 순수한 데이터 구체가 아니라 층층이 겹쳐지고 손상되며 흔들리는 공간이다. 이 환경에서 나는 관객에게 단순히 보는 것을 넘어서, 느끼고, 진보가 우리 정서에 어떤 대가를 치르게 했는지 성찰하도록 초대한다.

결국, 이것은 나만의 신화이다. 내 버전의 Y2K는 달력과 연결되지 않고, 기억과 감정과 연결된다. 이는 트렌드의 부활이 아니라, 쫓아내는 행위이며, 재탈환의 과정이다. 나는 자신의 트라우마, 희망, 미학, 모순을 이 안에 불어넣는다. 나는 밀레니엄 전환기의 크롬 기반 낙관성을 시적인 숙명론으로 재해석한다. 내 Y2K는 부서졌지만 아름답고, 취약하지만 저항적이다. 무엇보다도, 이건 바로 내 것이라.