Doctor Diffusion's Stained Glass XL LoRA

프롬프트 앞에 "stained-glass"를 사용하세요.

실험적: 이 LoRA는 첫 번째 버전으로, 항상 원하는 대로 작동하지 않을 수 있습니다. 결과가 좋지 않다면 댓글에 공유해 주세요. 그러면 v2를 개선할 수 있습니다.

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이 LoRA는 다음에서 영감을 받았습니다: machinedelusions.

스테인드글라스의 역사:

스테인드글라스는 천 년 이상 전부터 존재해 온 예술 형식입니다. 이 기법의 기원은 12세기 유럽의 초기 중세 시대까지 거슬러 올라갑니다. 초기에는 수도사들이 교회 창문에 이미지를 만들기 위해 색유리와 금속을 사용해 이 기법을 개발했습니다.

이 과정은 다양한 모양과 크기로 유리를 절단한 뒤, 금속 산화물 혼합물을 사용해 유리에 그림을 그리는 것에서 시작됩니다. 이 혼합물은 보통 "페인트"라고 불리며, 그 후 유리를 고온의 가마에서 굽습니다. 냉각된 후, 이 페인트된 유리 조각들을 납 스트립으로 조립하여 창문이나 다른 표면에 정교한 디자인을 만듭니다.

스테인드글라스는 고딕 시대(12세기-16세기)에 인기를 끌었으며, 이 시기의 예술가들은 더욱 복잡하고 세밀한 디자인과 다양한 색상을 사용하기 시작했습니다. 이로 인해 프랑스 샤르트르, 림스, 노트르담 대성당 등 역사상 가장 유명한 스테인드글라스 작품들이 탄생했습니다.

오랜 역사 동안 스테인드글라스는 종교적 목적뿐 아니라 궁전, 성채, 개인 주택 같은 secular한 건축물의 장식에도 사용되어 왔습니다. 이후 19세기 말에서 20세기 초 아르누보 운동의 예술가들이 자연 형태와 기하학적 패턴을 결합한 놀라운 예술 작품을 제작하며 이 기법을 채택했습니다.

오늘날 스테인드글라스는 창문과 문, 램프, 보석 등 다양한 건축 및 장식 분야에서 여전히 인기 있는 예술 표현 방식입니다. 현대 예술가들은 기존 기법을 새로운 재료와 방법으로 진화시켜, 유리 융합이나 사진, 디지털 인쇄 같은 다른 매체를 통합하고 있습니다.

윤리적 참고 사항: 이 LoRA는 온라인에서 수집된 200개 이상의 CC0/공공 영역 사진을 기반으로 학습되었습니다. 그러나 원래 스테인드글라스 작품을 제작한 각각의 예술가들에게 허가를 얻는 것은 불가능했습니다. 이 기술에 대한 윤리적 경계는 우리 모두가 설정해야 할 문제입니다.

감사합니다!